Pietro Lorenzetti
Trenutno se rade izmjene na stranici. |
Pietro Lorenzetti (1280. – 1348.) ili Pietro Laurati bio je italijanski slikar iz perioda kasne gotike, aktivan između 1306. i 1345. Zajedno sa svojim mlađim bratom Ambrogiom uveo je dramatični emocionalizam, naturalizam i realizam u sijensku umjetnost koja je u to vrijeme ostvarila svoj najveći procvat. U svojoj umjetnosti i eksperimentima s trodimenzionalnim i prostornim aranžmanima, braća su nagovijestila umjetnost rane renesanse. Spada među najznačajnije predstavnike sijenske škole zajedno sa Ducciom di Buoninsegnom i Simoneom Martinijem.[1]
Pietro Lorenzetti | |
---|---|
Rođenje | oko 1280. Siena, Republika Siena |
Smrt | 1348. Siena |
Period | kasna gotika, sijenska škola |
Vrsta umjetnosti | slikarstvo |
Djela | fresko ciklus u Bazilici svetog Franje Asiškog u Assisiju, Arezzo poliptih |
Utjecali | Duccio, Giotto, Simone Martini, Giovanni Pisano |
Historijski okvir
urediPrije smrti Simonea Martinija, u sijenskoj umjetnosti počelo je dolaziti do promjena. Nova strujanja u Italiji bila su previše jaka da bi je ignorisala čak i najkonzervativnija škola. Stari bizantijski ideali blijedili su, a iako ih se Sijena pridržavala, mijenjala ih je i približila modernom italijanskom ukusu. Naturalizam, realizam, dramatičan emocionalizam zahtijevalo je tadašnje savremeno doba i Siena je morala popustiti pred novim zahtjevima.
Aristokratija je bila manje cijenjena, a buržoazija je došla do izražaja. Doba "novog životnog stila" ("dolce stil nuovo") Dantea popuštalo je dobu Boccacciovog "romana" ("novelle"). Italijanska umjetnost svih vrsta spustila se na manje uzvišenu razinu i u svom spuštanju postala humanizirana. Ova tendencija uočljiva je u kasnijem stilu Simonea Martinija, ali umjetnici koji su zaista izvršili revoluciju (u odnosu na raniju sijensku umjetnost) u Sieni bili su braća Pietro i Ambrogio Lorenzetti.
Sijenska škola nije izgubila svoj bizantijski osjećaj ni za vrijeme 15. vijeka (quattrocenta). a inovacije u slikarstvu koje su uvela braċa Lorenzetti su se sigurno činile epohalnim za građane Sijene.[2]
Biografija i karijera
urediPočeci
urediPodaci o životu Pietra Lorenzettija vrlo su oskudni i ograničeni uglavnom na potpise i datume koje je on stavio na svoja djela (četiri su sačuvana) i na arhivske pisane dokumente. Kao i kod mnogih italijanskih slikara tog vremena, nije poznata ni tačna godina njegovog rođenja. Poznato je da je Pietro bio mladić 1306. jer su ga u to vrijeme još uvijek oslovljavali kao Petruccio di Lorenzo. Međutim, vjeruje se da je tada imao najmanje 25 godina i činjenica da je bio direktno plaćen ukazuje da je već tada bio ugledni sijenski umjetnik i to na osnovu dokumentovane narudžbe vladajućeg Vijeća devetorice u iznosu od 110 lira za slikarski rad iz februara 1305. ili 1306.[3]
- "Madona od Castiglione d'Orcia" - je najranije djelo pripisano Lorenzettiju na osnovu stilskih osobina, a čuva se u Sala d'arte San Giovanni u okviru srednjovjekovne tvrđave Rocca di Tentennano u selu Castiglione d'Orcia nedaleko od Siene. Naslikano je prije 1300. i najranije je njegovo sačuvano djelo. Figure su suzdržane, a raspoloženje odražava istu suzdržanost. Dječja haljina je savremena i elegantna, a Madona nosi tamnoplavi ogrtač sa bizantijskom pozlaćenom prugastom trakom.[4]
[5] Mnogo toga u ovom slikarskom djelu je tradicionalno: Madonina glava leži duž okomite ose koja prelazi njeno desno oko, i sama gleda u posmatrača (isti raspored nalazi se u Ducciovoj "Rucellai Madoni"), nagibi Madoninog i Djetetovog lica (Dijete gleda gore na njegovu majku čija je glava nagnuta prema sinu, ali čije oči ostaju nepokolebljivo uprte u gledaoca) podsjećaju na Ducciove ranije Madone, kao što je njegova "Madona s Djetetom u Metropolitan muzeju umjetnosti. Postoji nešto novo u Lorenzettijevoj Madoni, jer ima realizma koji u velikoj mjeri nedostaje u Ducciovim djelima. Ovdje Madonino tijelo "realno" reagira na težinu Djeteta. U ranijim Ducciovim prikazima ove religiozne scene, na držanje Madone ne utječu realistični utjecaji težine i ravnoteže. Vrsta sigurnog držanja koju Lorenzetti prikazuje na ovoj slici je bez presedana, ali se može naći u ranijim skulpturama Nicole Pisana "Madone s Djetetom", odakle je Lorenzetti u svom djelu vjerovatno i adaptirao ovaj motiv. Stil na ovoj slici, upotreba boja i pokušaji stvaranja volumena pokazuju direktne stilske utjecaje njegovih učitelja.
Zbog činjenice da nema nikakvih informacija o njegovom stvaralaštvu u Sieni između 1306 - 1320, historičari umjetnosti smatraju da je Pietro Lorenzetti najvjerovatnije radio izvan svog rodnog grada. [5] Izuzetak je njegov doprinos u slikanju remek-djela "Maestā" Duccia di Buoninsegne između 1308-11, kom prilikom je naslikao seriju manjih slika na predelli u pozadini ovog djela. [6] Tokom svoje slikarske karijere Pietro je, osim u Sieni, radio u Assisiju, Firenci,Pistoji, Arezzu i Cortoni, iako je precizna hronologija nepoznata. [7] Ostali Lorenzettijevi radovi, koji se odnose na njegovo rano stvaralaštvo, nemaju tačan datum. Između 1310-1320-ih. naslikao je djela kao što su: "Madona s Djetetom i anđelima", te puno tragedije "Raspeće" (Muzej u Cortoni), "Maestà s mecenom" (Philadelphia, Muzej umjetnosti, Johnsonova kolekcija), malo "Raspeće sa svecima" (Muzej umjetnosti Fogg, Univerzitet Cambridge), poliptih "Madona s Djetetom i svecima" (crkva u Monticchiellu). Kroz navedena djela može se pratiti Lorenzettijeva evolucija, njegova potraga za načinom da izrazi patetiku i tragediju. Ova potraga kulminira izvanrednim freskama u Donjoj crkvi svetog Franje Asiškog u Assisiju.
Galerija
uredi-
"Sveta Agata", dio Monticchiello poliptiha, oko 1315.
-
Svetac, dio Monticchiello poliptiha, oko 1315.
-
"Madona s Djetetom", središnji dio Monticchiello poliptiha, oko 1315.
-
Dva sveca, dio Monticchiello poliptiha, oko 1315.
-
"Madona s Djetetom i svetim Pavlom i Petrom, 1510-1520,Seattle Art Museum
-
"Raspeće", tempera na drvu i zlatnoj podlozi, 40.9 x 26.1 cm
-
"Raspeće", Muzej u Cortoni, oko 1320.
Bazilika svetog Franje Asiškog
urediMožda najambicioznije Lorenzettijevo djelo je ciklus fresaka o Isusovom životu (Pasije) u lijevom transeptu Donje crkve u Bazilici svetog Franje Asiškog. Ovih 17 dobro očuvanih fresaka predstavljaju vrhunac njegove rane karijere i pokazuju utjecaj Giottove monumentalnosti, impuls Nicole Pisana, ekspresionizam iz 13. vijeka kao i učenja Duccia. [8] Uslovi za izvođenje fresaka sigurno su bili teški zbog vrlo malo dostupnog prirodnog svjetla u donjoj crkvi ove bazilike. Noviji tehnički i stilski dokazi koje je predstavio profesor Maginnis Hayden s kanadskog McMaster Univerziteta predstavljaju snažne argumente u prilog tome da je Lorenzettijev ciklus Pasija završen u jednoj kampanji između 1316. ili 1317-19. [9]
Reference
uredi- ^ "Pietro Lorenzetti, Italian Painter". britannica.com. Pristupljeno 18. 10. 2024.
- ^ History of Italian Painting 1250 - 1800, Frederick M. Godfrey, Taplinger Publishing Co., INC. New York 1965., Library of Congress Catalogue Card Number: 65-16699
- ^ The Development of the Italian Schools of Painting, Raimond van Marle, Volume III, Martinus Nijhof, The Hague, 1924. str. 321-356
- ^ Maginnis, Hayden B. J. "Pietro Lorenzetti: A Chronology." Art Bulletin 66, No. 2 (June 1984): str. 183
- ^ a b "Art in Tuscany - Pietro Lorenzetti". travelingintuscany.com. Pristupljeno 23. 10. 2024.
- ^ James H. Stubblibine, Duccio di Buoninsegna and His School, Princeton University Press, Princeton, New Jersey, 1979. godine, str. 64–74, 31–39 ISBN 0-691-03944-5
- ^ Norman, Diana. Painting in Late Medieval and Renaissance Siena (1260–1555). New Haven: Yale University Press 2003: p. 35.
- ^ Bellosi, Luciano. Pietro Lorenzetti at Assisi. Assisi: DACA Publications, 1988: p. 2.
- ^ Maginnis, Hayden B. J. "The Passion Cycle in the Lower Church of San Francesco, Assisi: The Technical Evidence". Zeitschrift für Kunstgeschichte, Vol. 39, 2/3 (1976): p. 196, 515