Razlika između verzija stranice "Sonata"
| [pregledana izmjena] | [pregledana izmjena] |
Uklonjeni sadržaj Dodani sadržaj
No edit summary |
No edit summary |
||
Red 24:
Ova sekcija u sonati slijedi praktično istu strukturu kao i izlaganje (ekspozicija), s glavnom razlikom da je sav materijal iz ekspozicije predstavljen u glavnom ključu. To zahtijeva prelazni materijal koji će se prepisivati na način da ga sprječava od promjene u drugom ključu, a to je obično glavni izvor interesa u ovom dijelu sonate koji bi inače ostao bez svog vrhunca.
== Historija sonate ==
Sonata u svim svojim pojavnim oblicima ima korijene koji idu unazad davno prije prve upotrebe njenog stvarnog imena. Njeni krajnji izvori su u koralnoj polifoniji iz kasne [[Renesansa|renesanse]] (muzika ima nekoliko jednakih melodijskih linija, ili glasova). To je u to vrijeme imalo utjecaja na oba liturgijska i svjetovna izvora, zasnovanih na drevnom sistemu tonova ili načina gregorijanskog pjevanja, i imalo je utjecaja na srednjovjekovnu [[Evropa|evropsku]] narodnu muziku. Ove dvije linije su se neprestano ispreplitale. Popularne pjesme, na primjer, korištene su kod narodnih masa i kod drugih vjerskih kompozicija iz 15. do početka [[17. vijek|17. vijeka]]. Duhovni i svjetovnih elementi utjecali su na razvoj obje sonate i partite(svite) u vrijeme [[Barok|baroka]].
== Rani razvoj u Italiji ==
Specifične muzičke procedure koje će na kraju biti obilježja sonate počele su se jasno pojavljivati u djelima venecijanskih majstora s kraja [[16. vijek|16. vijeka]], posebno kod [[Andrea Gabrieli|Andrea Gabrielija]] (oko [[1520]]-[[1586]]) i [[Giovanni Gabrieli|Giovanni Gabrielija]] ([[1556]]-[[1612]]). Ovi kompozitori su napravili instrumentalna muzička djela u kratkim dijelovima sa suprotnostima u tempu, a to je nacrt koji predstavlja početak podjele na stavke kasnije sonate. Ovaj pristup se ne nalazi samo u djelima pod nazivom "sonata", kao što su Giovanni Gabrieli je Sonata Pian 'e forte (Meko i glasno Sonata) iz [[1597]], što je bio jedan od prvih radova na navedene detalje u instrumentaciji, instrumentalne Fantasia i kancone Instrumentalni oblik potječe iz [[Šansona|šansone]] ili sekularne [[Francuska|francuske]] pjesme za zabavu, prikazuje sličan presjek strukture. Kao rane sonate, često su bile kontrapunktne (tj. komponirane u kontrapunktu uz ispreplitanje melodijskih linija u različitim glasovima, ili dijelovima). U ovoj fazi sonate, fantasias i [[canzona|canzone]] se često ne razlikuju jedno od drugoga.
U 17. vijeku žičani instrumenti su zasjenili duhačke instrumente, i odigrali su barem jednako važnu ulogu u sonatama i canzoni komponiranim od Gabrielija za prostrane galerije u Markovoj katedrali u Veneciji. [[Claudio Monteverdi]] ([[1567]]-[[1643]]) posvetio je više svoje [[Energija|energije]] za glas nego instrumentalnoj kompoziciji. Razvoj instrumentalnog pisanja-i instrumentalnih muzičkih oblika-je provedena na sve više i više virtuoznih violinista. Jedan od njih bio je Carlo Farina (proslavio se [[1630]]), koji je proveo dio života u službi na dvoru u [[Dresden|Dresdenu]], a tu je [[1626]]. objavio niz sonata. Međutim, glavni lik u ovoj ranoj školi violinista-kompozitora bio je [[Arcangelo Corelli]] ([[1653]]-[[1713]]), čije će objavljene sonate, s početka [[1681]], zaokružiti italijanski rad na terenu do danas.
== Rani razvoj izvan Italije ==
== Razvoj u vrijeme baroka ==
| |||